(ยินดีต้อนรับสู่ มาดูภาพเคลื่อนไหวกันเถอะ! คอลัมน์ที่ให้ความสำคัญกับภาพยนตร์แอนิเมชันที่ดีที่สุด ในฉบับนี้: นี่คือภาพยนตร์แอนิเมชันสต็อปโมชันที่สำคัญที่สุด)
แอนิเมชันสต็อปโมชันส่วนใหญ่ถูกมองว่าเป็นของที่ระลึกที่แปลกตา รูปแบบแอนิเมชั่นที่มีรากฐานมาจากยุคแรก ๆ ของภาพยนตร์ - ภาพยนตร์เรื่องแรกที่ได้รับรายงานว่าใช้แอนิเมชั่นสต็อปโมชันคือภาพยนตร์ที่หายไปของ Vitagraph ในปี 1897 Humpty Dumpty ละครสัตว์. สต็อปโมชั่นยังคงเป็นส่วนสำคัญของการสร้างภาพยนตร์ซึ่งเป็นศูนย์กลางของเอฟเฟกต์พิเศษที่ใช้ในภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันเช่น สตาร์วอร์ส และได้รับความนิยมในกระแสหลักจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการแอนิเมชั่นในยุค 90
macho man randy bahalnimo xusulka dhibic
แอนิเมชั่นสต็อปโมชั่นคือการจัดการกับวัตถุทางกายภาพใด ๆ - ตั้งแต่กระดาษคัตเอาท์หุ่นตัวต่อเลโก้และใช่ดินเหนียว เป็นหนึ่งในรูปแบบที่น่าเบื่อหน่ายที่สุดที่คุณจะจินตนาการได้โดยต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการตั้งค่าช็อตง่ายๆเพียงหนึ่งนาที แต่แม้จะมีการครอบงำของแอนิเมชั่น CG ในทศวรรษที่ผ่านมา แต่สต็อปโมชันก็ยังคงอยู่ต่อไป เพียงแค่มองไปที่ Berlinale ที่รักของปีนี้ Isle of the Dogs และภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของ Aardman มนุษย์ยุคแรก .
นี่คือภาพยนตร์แอนิเมชันสต็อปโมชันที่สำคัญที่สุด
ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส
ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส คือภาพยนตร์แอนิเมชันสต็อปโมชันที่มีความหมาย และเป็นภาพยนตร์ที่คนส่วนใหญ่ไปดูทันทีเมื่อนึกถึงสต็อปโมชัน กำกับการแสดงโดย Henry Selick ผู้มีวิสัยทัศน์ด้านสต็อปโมชันและอำนวยการสร้างและสร้างสรรค์โดย Tim Burton ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส เป็นละครเพลงปี 1993 ที่ติดตามแจ็คสเคลลิงตันราชาฟักทองแห่งฮัลโลวีนทาวน์ที่หมกมุ่นอยู่กับคริสต์มาสหลังจากที่เขาบังเอิญสะดุดกับคริสต์มาสทาวน์ แจ็คได้ลักพาตัวซานตาคลอสและพาเขาไปที่ฮัลโลวีนทาวน์เพื่อแบ่งปันความหลงใหลในเทศกาลคริสต์มาส
ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส เป็นโปรเจ็กต์ที่น่าหลงใหลจากเบอร์ตันซึ่งมีการเสนอให้ดิสนีย์เป็นรายการพิเศษทางทีวีเป็นครั้งแรก แต่ถูกปฏิเสธเพราะ“ แปลก” เกินไป แต่หลังจากความสำเร็จของหนังสั้นสต็อปโมชั่นอย่างเท่าเทียมกันของเขา วินเซนต์ ในปี 1982 เขาได้รับการยอมรับจากดิสนีย์ และหลังจากเกือบสามปีแห่งความอุตสาหะในการผลิตและหุ่น 227 ตัว ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส ได้รับการปล่อยตัว ผลลัพธ์ที่ได้: จินตนาการอันน่าสยดสยองอันน่าสยดสยองที่ขีดเส้นแบ่งระหว่างความน่ากลัวและงดงาม
Kubo และ Two Strings
Kubo และ Two Strings อาจเป็นหนึ่งในภาพยนตร์สต็อปโมชั่นที่สวยงามที่สุดในความทรงจำล่าสุด ได้รับแรงบันดาลใจจากสไตล์การวาดภาพโอริกามิแบบญี่ปุ่นและภาพวาดหมึกโดยภาพยนตร์ปี 2016 นี้เป็นการผสมผสานระหว่างโมเดลดินเหนียวการพิมพ์ 3 มิติและกระดาษที่ไม่เหมือนใคร นับเป็นภาพยนตร์แอนิเมชันสต็อปโมชั่นที่ทะเยอทะยานที่สุดเรื่องหนึ่งในทศวรรษที่ผ่านมา Kubo และ Two Strings มาจากสตูดิโอแอนิเมชั่นล้ำสมัย Laika ซึ่งพิสูจน์แล้วว่าเป็นผู้บุกเบิกใหม่ที่น่าตื่นเต้นในแนวเพลงเก่าที่เต็มไปด้วยฝุ่น
Kubo และ Two Strings เป็นนิทานมหากาพย์ที่ติดตามนักเล่าเรื่องสาวตาเดียวชื่อคูโบผู้ซึ่งต้องหลบซ่อนตัวจากป้าผู้ชั่วร้ายและราชาแห่งดวงจันทร์ ทุกๆวัน Kubo จะใช้ shamisen (เครื่องสายแบบดั้งเดิมของญี่ปุ่น) เพื่อนำตุ๊กตาโอริกามิมาใช้ในนิทานที่น่าตื่นเต้นซึ่งสร้างความบันเทิงให้กับชาวบ้านในท้องถิ่น แต่วันหนึ่งคูโบบังเอิญออกไปข้างนอกในตอนมืดแม้จะมีคำอ้อนวอนจากแม่ของเขาและดึงดูดความสนใจของป้าแม่มดที่ทำร้ายเขาและฆ่าแม่ของเขา คูโบถูกบังคับให้วิ่งหนีจึงเริ่มภารกิจเพื่อเอาชนะราชาแห่งดวงจันทร์ การเล่าเรื่องดั้งเดิมที่น่าอัศจรรย์ซึ่งแสดงความเคารพต่อวัฒนธรรมญี่ปุ่นที่เป็นแรงบันดาลใจ คูโบ้ เป็นภาพยนตร์ที่น่าทึ่งซึ่งทดสอบขีด จำกัด ของแอนิเมชั่นสต็อปโมชั่น
in aan ku xanuujiso in sawir ah Micida
การผจญภัยของเจ้าชาย Achmed
ไม่เพียงเท่านั้น การผจญภัยของเจ้าชาย Achmed ภาพยนตร์แอนิเมชันสต็อปโมชั่นที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ยังหลงเหลืออยู่ที่เก่าแก่ที่สุดในประวัติศาสตร์ เทพนิยายแอนิเมชั่นของเยอรมันในปี 1926 โดยตำนานแอนิเมชั่น Lotte Reiniger มีมาก่อน สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด ภายใน 10 ปี และได้รับเครดิตไม่เพียงพอ
ภาพยนตร์เงียบที่น่าหลงใหลนี้เป็นผู้บุกเบิกแอนิเมชั่นภาพเงาซึ่งเป็นเทคนิคที่คิดค้นโดย Reiniger ซึ่งเกี่ยวข้องกับการจัดการกับกระดาษแข็งและแผ่นตะกั่วบาง ๆ ภายใต้กล้อง มันไม่ได้แตกต่างไปจากการฝึกเชิดหุ่นเงา Wayang ของชาวอินโดนีเซียในสมัยโบราณ
อิงจากเรื่องราวจาก หนึ่งพันหนึ่งคืน , เจ้าชาย Achmed ติดตามฮีโร่ผู้ห้าวหาญบนหลังม้าที่กล้าฝ่าฟันอุปสรรคทุกรูปแบบไม่ว่าจะเป็นแม่มดปีศาจและแม้แต่อะลาดินเพื่อเอาชนะใจเจ้าหญิง เป็นเทพนิยายที่เรียบง่ายและเย้ายวนจนเกือบจะมีชีวิตขึ้นมาด้วยภาพเงาที่สวยงามและซับซ้อนในภาพยนตร์ที่ชวนให้หลงใหล
ma eegi karo dadka indhaha
Wallace และ Gromit & The Curse of the Were-Rabbit
ชื่อของ Aardman Animations มีความหมายเหมือนกันกับ Claymation และต้องขอบคุณแฟรนไชส์ที่พวกเขาชื่นชอบมากที่สุด วอลเลซและโกรมิต . ก่อนที่คู่หูนักประดิษฐ์และสุนัขผู้โง่เขลาจะได้รับการรักษาในภาพยนตร์สารคดีพวกเขาเป็นดาวเด่นของภาพยนตร์สั้นยอดนิยมที่ทำให้พวกเขากลายเป็นไอคอนทางวัฒนธรรมของอังกฤษ
Aardman เป็นที่รู้จักจากสไตล์แอนิเมชั่นดินเหนียวสต็อปโมชั่นที่โอ้อวดและอบอุ่นราวกับว่าตัวละครในการ์ตูนเพิ่งเดินออกจากหน้าเว็บ และ 2005’s Wallace และ Gromit & The Curse of the Were-Rabbit เป็นสิ่งที่ดีเลิศของสไตล์นั้น ภาพยนตร์ดังต่อไปนี้วอลเลซนักประดิษฐ์ผู้รักชีสสุดประหลาดและโกรมิทสุนัขแสนรู้ของเขาขณะที่พวกเขาต่อสู้กับการระบาดของกระต่ายที่เพิ่มมากขึ้นก่อนการแข่งขันผักประจำปีของหมู่บ้าน แต่สิ่งประดิษฐ์ผิดพลาดและเชนานิแกนตามมา วอลเลซและโกรมิต เป็นหนังตลกแนววูดวิลล์ที่พบกับการ์ตูนในหนังสือพิมพ์และเป็นเรื่องที่ไม่ควรพลาดสำหรับผู้คลั่งไคล้สต็อปโมชั่น
โลกมหัศจรรย์
ภาพยนตร์ฝรั่งเศสแนวไซคีเดลิกเรื่องนี้ใช้แอนิเมชั่นคัตเอาต์เพื่อบอกเล่าเรื่องราวในโลกอื่นอย่างแท้จริง โลกมหัศจรรย์ เป็นภาพยนตร์แนววิทยาศาสตร์ปี 1973 ที่ดัดแปลงนวนิยายของ Stefan Wul Oms และซีรีส์ ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของดาวเคราะห์อันห่างไกลที่มนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตขนาดเล็กที่เล็กกว่าบนโลกที่ปกครองโดยสิ่งมีชีวิตที่ไม่มีตัวตนที่เรียกว่า Traags มนุษย์เป็นสัตว์ที่สร้างความรำคาญอย่างเลวร้ายที่สุดสัตว์เลี้ยงที่ดีที่สุดสำหรับ Traags ยักษ์ที่สูงกว่าหลายร้อยฟุตเหนือมนุษย์ที่พวกเขาเรียกว่า 'Oms' ซึ่งเป็นคำพ้องเสียงของ ชาย (คำภาษาฝรั่งเศสสำหรับ 'ผู้ชาย')
เรื่องราวของการกดขี่และพลังของเทคโนโลยีทำให้นึกถึงมหากาพย์ไซไฟเช่น เนินทราย และ Planet of the Apes แต่รูปแบบศิลปะที่เปรี้ยวจี๊ดของคัตเอาต์นั้นมีมากกว่าตามแนวของ Salvador Dali ภาพยนตร์ความยาว 71 นาทีถือเป็นการเดินทางที่ไม่สามารถจำลองแบบในแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิมได้อย่างแท้จริง
