(ยินดีต้อนรับสู่ สปีลเบิร์กในศตวรรษที่ 21 คอลัมน์ต่อเนื่องและพอดคาสต์ที่ตรวจสอบผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ในศตวรรษที่ 21 ที่ท้าทายและเข้าใจผิดในบางครั้งของผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีชีวิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งของเรา สตีเวนสปีลเบิร์ก . ในฉบับนี้: BFG และ Ready Player One .)
คุณคิดอย่างไรเมื่อนึกถึงไฟล์ สตีเวนสปีลเบิร์ก หนัง? มีคำตอบที่หลากหลาย แต่ 'ลูกระเบิด' มักจะอยู่ในอันดับต้น ๆ ของรายการ ท้ายที่สุดมันคือ Spielberg ขากรรไกร ที่ให้กำเนิดไอเดียเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องฤดูร้อนและตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาเขาก็ขี่ม้าได้สูงขนาดนั้น สตีเวนสปีลเบิร์กเป็นคนทำหนังใหญ่ แว่นตาขนาดใหญ่ เทคนิคพิเศษขนาดใหญ่ อารมณ์ใหญ่. ทุกๆสิ่งคือ ใหญ่ , ใหญ่ , ใหญ่ . และในศตวรรษที่ 21 สปีลเบิร์กก็ปรับตัว เขาก้าวเข้าสู่ศตวรรษใหม่ด้วยคะแนนสูงสุดจากการได้รับรางวัลออสการ์หลายรางวัลในที่สุดสำหรับรายการต่างๆเช่น Schindler’s List และ บันทึกส่วนตัว Ryan
หลังจากหลายทศวรรษที่ถูกมองว่าไม่มีอะไรมากไปกว่าผู้สร้างความบันเทิงป๊อปที่ไม่เป็นอันตรายซึ่งทำเงินได้มากมายก็ไม่สามารถปฏิเสธได้อีกต่อไปว่าสตีเวนสปีลเบิร์กเป็น ศิลปินตัวจริง . และเขาได้นำสิ่งนั้นมาใช้ในภาพยนตร์ที่เขาจะสร้างในยุค 2000 เขาเริ่มต้นด้วยเอฟเฟกต์พิเศษที่หนักหน่วง AI. และ รายงานผู้ถือหุ้นส่วนน้อย แต่หลังจากนั้นเขาจะเริ่มเปลี่ยนจากสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างน้อยก็เล็กลงสำหรับสปีลเบิร์ก เขากำลังสร้างละครอิงประวัติศาสตร์และเรื่องราวที่ขับเคลื่อนด้วยตัวละคร เขาแสดงให้เราเห็นทุกอย่างว่าเขามีความคิดมากกว่าทีเร็กซ์และฉลามนักฆ่า
ครั้งแล้วครั้งเล่าที่เขาจะกลับสู่รากเหง้านำ Indiana Jones กลับมา อาณาจักรกะโหลกคริสตัล และในที่สุดก็สร้างไฟล์ ดีบุกดีบุก ภาพยนตร์ที่เขาใฝ่ฝันมานานหลายปี แต่ส่วนใหญ่ดูเหมือนว่าสปีลเบิร์กพอใจที่จะลองสิ่งใหม่ ๆ แล้วก็มีบางอย่างเกิดขึ้น เขามีอาการคันเก่าที่จะ ให้ความบันเทิง . เพื่อเรียกไฟล์ แสดง . เพื่อจุดประกายกลอุบายเอฟเฟกต์ดิจิทัลให้มากที่สุดเท่าที่เขาสามารถจัดการและสร้างโลกดิจิทัลทั้งหมดที่ไม่มีอะไรเป็นจริง มันเป็นอะไรที่เขารับมือไม่ได้ใช่ไหม? สตีเวนสปีลเบิร์กเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่รู้ทุกอย่างเกี่ยวกับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีในภาพยนตร์เช่นเดียวกับที่เขารู้ทุกอย่างเกี่ยวกับการสร้างความบันเทิงป๊อปคอร์นที่ยิ่งใหญ่และดัง กล่าวอีกนัยหนึ่งเขารู้วิธีที่จะให้สิ่งที่พวกเขาต้องการแก่ผู้ฟัง ดังที่ Robert Kolker เขียนไว้ใน ภาพยนตร์แห่งความเหงา “ ความถี่ความสำเร็จและอิทธิพลของภาพยนตร์ [Spielberg] ในช่วงสามทศวรรษที่ผ่านมาทำให้พวกเขากลายเป็นสารานุกรมแห่งความปรารถนาซึ่งเป็นสถานที่แสดงที่ผู้ชมต้องการเรียกร้อง”
miiska keen wwe
ด้วยชื่อเรื่องเอฟเฟกต์ที่หนักหน่วง BFG และ Ready Player One สตีเวนสปีลเบิร์กกำลังจะกลับบ้าน เขากำลังกลับสู่รากเหง้า เขาให้สิ่งที่พวกเขาต้องการแก่ผู้ชม มีอะไรผิดพลาด?
ส่วนที่ 7: ความฝันดิจิทัล - BFG และ Ready Player One
ฝันเพื่อหาเลี้ยงชีพ
ความเหงาเป็นสิ่งที่แสดงในภาพยนตร์หลายเรื่องของสตีเวนสปีลเบิร์ก ตัวละครลูกของเขาเป็นคนขี้เหงา ตัวละครผู้ใหญ่ของเขาเหงา สิ่งมีชีวิตที่น่าอัศจรรย์ของเขาก็สามารถโดดเดี่ยวได้เช่นกัน บางครั้งความเหงาก็ก่อตัวขึ้น - ตัวละครจะผลักคนอื่นออกไปด้วยความกลัวหรือไม่สบายใจ แต่โดยรวมแล้วโลกของสตีเวนสปีลเบิร์กอาจเป็นสถานที่โดดเดี่ยว
จากเรื่องราวทั้งหมดสตีเวนสปีลเบิร์กเป็นเด็กขี้เหงา และความเหงานั้นไม่ได้หายไปเมื่อเขาอายุมากขึ้นเท่านั้น “ ความเหงาเป็นสถานที่ที่คุ้นเคยสำหรับฉันและเป็นสถานที่ที่ฉันพยายามหลีกหนีมาโดยตลอด” เขากล่าว “ บางครั้งฉันก็แค่เติมความฝันให้กับชีวิตของตัวเองให้เพียงพอเพื่อที่ฉันจะได้แสร้งทำเป็นว่าฉันไม่เหงา” ความฝันคือการหลบหนีของสปีลเบิร์กจากความเหงาทั้งหมดนั้น “ ฉันไม่ฝันตอนกลางคืนฉันฝันตอนกลางวันฉันฝันทั้งวันฉันฝันถึงการมีชีวิตอยู่” เขากล่าวครั้งหนึ่ง
ด้วยเหตุนี้จึงเป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นสิ่งที่ดึงดูดเขาให้ทำ BFG ซึ่งเป็นภาพยนตร์ดิสนีย์ที่ซื่อสัตย์ต่อความจริงเรื่องแรกของเขา (เขาเคยสร้างภาพยนตร์ให้กับค่ายดิสนีย์ทัชสโตนพิคเจอร์ส แต่ไม่เคยเป็นภาพยนตร์จริงที่มีโลโก้ดิสนีย์อย่างเป็นทางการเพื่อดำเนินการในภาพอย่างภาคภูมิใจ) BFG คือ เรื่องราวเกี่ยวกับทั้งความเหงาและความฝัน BFG ผู้มียศฐาบรรดาศักดิ์ยักษ์ใหญ่ที่เป็นมิตรมีงานที่เติมเต็มความฝันและเปิดเผยต่อสาธารณะ แต่มันไม่ใช่ BFG ที่สปีลเบิร์กเกี่ยวข้องในเรื่องนี้ คือโซฟีเด็กกำพร้าวัย 10 ขวบที่กลายเป็นเพื่อนที่ไม่น่าเป็นไปได้ของ BFG “ ฉันเกี่ยวข้องกับโซฟีตลอดทั้งเรื่อง” ผู้สร้างภาพยนตร์กล่าว “ โซฟีเป็นผู้แนะนำทางจิตวิญญาณของฉันตลอดกระบวนการเล่าเรื่องนี้”
และในการสัมภาษณ์ที่แยกจากกันโดยสิ้นเชิงสปีลเบิร์กได้เสนอประเด็นที่ขัดแย้งกัน “ มันง่ายมากที่จะเล่าเรื่องราวของ BFG เพราะฉันมาจากที่เดียวกันกับที่เขามา” เขากล่าว “ ฉันไม่ได้มีความซ่าหรือความดื้อรั้นของตัวละครโซฟีที่สามารถบอกได้ถึงยักษ์ที่สูง 25 ฟุต แต่มันก็เป็นธีมที่ยอดเยี่ยมในเรื่องราวของดาห์ลเช่นกันเพราะในแง่หนึ่งมีเด็กกำพร้าสองคน ในเรื่องนี้ BFG กำพร้าจากพี่น้องของเขาเพียงเพราะพวกเขาทั้งหมดเป็นคนพาล พวกเขาทำร้ายเขาและเอาเปรียบเขาและโซฟีเป็นเด็กกำพร้าที่โชคร้ายจากสถานการณ์เลวร้าย ดังนั้นเมื่อเด็กกำพร้าทั้งสองมาพบกันพวกเขาจึงสร้างชีวิตร่วมกัน นั่นคือหัวใจสำคัญของภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันจำได้ว่าการรู้สึกโดดเดี่ยวและอยู่คนเดียวเป็นอย่างไรเมื่อฉันยังเด็กก่อนมีลูกและก่อนแต่งงาน…ก่อนหน้านั้นทั้งหมด”
เช่น BFG เริ่มต้นเราได้รู้จักกับโซฟี ( ทับทิม Barnhill ) เด็กกำพร้าที่เดินไปรอบ ๆ บ้านเด็กกำพร้าตอนดึกนอนไม่หลับ เช่นเดียวกับคนที่เหงาที่สุดเธอชอบพูดคุยกับตัวเองและเทลงบนหน้าหนังสือโดยใช้พวกเขาเป็นประตูสู่อีกโลกหนึ่งที่เงียบเหงาน้อยลง แต่ในไม่ช้าเธอก็เข้าสู่โลกที่ไม่ธรรมดาจริงๆเมื่อเธอได้พบกับยักษ์สูง 25 ฟุตซึ่งรับบทโดย มาร์คไรแลนซ์ เดินไปตามท้องถนนในลอนดอน ยักษ์มองเห็นเธอเช่นกันและพาเธอหนีไป การเริ่มต้นภาพยนตร์ครอบครัวแสนหวานของคุณด้วยการลักพาตัวมีความเสี่ยงเล็กน้อย แต่ก็เป็นเช่นนั้น
ฉากเริ่มต้นเหล่านี้ช่วยให้ Spielberg ผสมผสานของจริงเข้ากับสิ่งที่ไม่จริง - BFG ของ Rylance คือการสร้างการจับภาพประสิทธิภาพโดยใช้ดิจิทัลทั้งหมดและยังสามารถถ่ายทอดประสิทธิภาพที่แท้จริงของ Rylance ได้ ในบทวิจารณ์ของเขาเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง ลอร์ดออฟเดอะริง ไตรภาคและเขาไม่ผิด ความอบอุ่นของ Rylance มาจากตัวละครที่น่าอัศจรรย์ตัวนี้และมีงานมากมายที่ทำให้พวกเขาเข้าตา - พวกเขา ดู เหมือนดวงตาของ Rylance ที่นี่ไม่มีหุบเขาลึกลับ เมื่อถ่ายทำการแสดงของ Rylance สปีลเบิร์กและ บริษัท อาศัยโครงสร้างนั่งร้านสองชั้นซึ่งนักแสดงสามารถยืนได้โดยใช้กล้องจับภาพตรงหน้าเพื่อจับการสบตาที่แท้จริง มันใช้งานได้และทำงานได้ดีเหลือเกิน
ไม่เพียง แต่สปีลเบิร์กจะสามารถช่วยนำตัวละครดิจิทัลมาสู่โลกที่นี่ได้อย่างเต็มที่ แต่เขายังสามารถสนุกสนานได้อีกด้วย เมื่อ BFG กระซิบโซฟีไปกล้องของสปีลเบิร์กจะเคลื่อนที่อยู่ตลอดเวลาโดยหวือหวาไปตามถนนในลอนดอนอันมืดมิดขณะที่ BFG ใช้เสื้อคลุมขนาดใหญ่ที่เป็นไปไม่ได้เพื่อซ่อนตัวจากการสอดส่องอย่างชาญฉลาด
ในที่สุดโซฟีและ BFG ก็กลับมาอยู่ใน Giant Country ซึ่งตามชื่อที่แนะนำมียักษ์มากกว่าหนึ่งตัวที่ซุ่มซ่อนอยู่ และน่าเสียดายที่ในที่สุด BFG ก็เป็นคนดี แต่ยักษ์ใหญ่ที่อยู่รอบ ๆ ตัวเขาซึ่งทั้งหมดนั้นใหญ่กว่ามาก - กำลังกลั่นแกล้งมนุษย์กินคนที่จะกินโซฟีถ้าพวกเขาพบว่าเธออยู่ในโลกของพวกเขา
แล้วเอ่อไม่ค่อยเกิดขึ้นเท่าไหร่
การรวมตัวและเรื่องตลกผายลม
BFG กลับมารวมตัวกับ Spielberg กับผู้เขียนบท Melissa Mathison ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของผู้สร้างภาพยนตร์ อี. นอกโลก . ความคิดของ Spielberg และ Mathison เปลี่ยนความคิดใหม่สำหรับการผจญภัยที่เหมาะกับครอบครัวอีกครั้งฟังดูดีเกินกว่าที่จะเพิกเฉยและสื่อสิ่งพิมพ์ส่วนใหญ่สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงถึงการเชื่อมต่อของ Spielberg / Mathison “ เมลิสซาอยู่ที่นั่นที่ อี. ตั้งทุกวันและทุกวัน BFG ” สปีลเบิร์กกล่าว “ ดังนั้นฉันจึงโชคดีมากที่ได้พูดถึงความสัมพันธ์ของเรากับเรื่องราวสองเรื่องที่มาจากใจของเธอ”
แต่แมธิสันมีปัญหา: ไม่มีเรื่องราวที่จะเล่าให้ฟังมากนัก “ ในวิธีที่แปลกไม่ค่อยมีอะไรเกิดขึ้นในหนังสือเล่มนี้เพราะมันเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของพวกเขาจริงๆ” แมธิสันกล่าว “ ไม่มีแรงผลักดันที่น่าทึ่ง การตัดสินใจของพวกเขาที่จะพยายามกำจัดยักษ์นั้นเกิดขึ้นได้อย่างง่ายดายและรวดเร็วและมีคุณภาพเป็นตอน ๆ ในบทต่างๆ มันไม่ได้ขับเคลื่อนด้วยเรื่องราวดังนั้นเราจึงต้องสร้างเรื่องเล่าขึ้นมา”
แต่ถึงกระนั้นบทของ Mathison ก็ยังคงซื่อสัตย์ต่อหนังสือ Roald Dahl ที่เป็นแรงบันดาลใจอย่างน่าประหลาดใจ และนั่นคือปัญหา - มันคือ เกินไป ซื่อสัตย์. สคริปต์จะแยกส่วนต่างๆออกไปด้วยลำดับแอ็คชั่นที่ขยายออกไป แต่การบรรยายในที่นี้นั้นเบาอย่างเจ็บปวด บางทีนั่นอาจเป็นคุณสมบัติไม่ใช่ข้อบกพร่อง แต่ก็เป็นเพียงเทพนิยายเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่น่าฟัง แต่สปีลเบิร์กพยายามเติมเต็ม 117 นาทีที่นี่และการขาดเรื่องราวทำให้หลาย ๆ อย่างเจ็บปวด
ในที่สุดหัวข้อพล็อตที่คลุมเครือก็เกิดขึ้นโดยที่โซฟีและ BFG หันไปหาราชินีแห่งอังกฤษเพื่อช่วยกำจัดยักษ์ร้าย มันโง่และไม่เป็นไร - สปีลเบิร์กโน้มตัวลงไปในความโง่เขลา เขายังสร้างเรื่องตลกผายลมบนจอใหญ่เป็นครั้งแรกและมันก็เป็นระเบิด อารมณ์ขันที่ขึ้นอยู่กับอาการท้องอืดเป็นเรื่องที่หยาบคายและมักเป็นเรื่องที่อยู่ด้านล่างของถัง แต่สปีลเบิร์กที่เคยเป็นมือโปรจะไม่หัวเราะราคาถูกที่นี่ ไม่เขาสร้างเรื่องตลกผายลมที่ซับซ้อนและซับซ้อนหลายชั้น หลังจากที่ BFG ได้พบกับราชินีเขาก็เสนอให้เธอเจ้าหน้าที่ของเธอและกลุ่มทหารที่ถูกเรียกให้มาช่วยยักษ์ร้ายดื่ม 'frobscottle' ซึ่งเป็นเครื่องดื่มสีเขียวอัดลมที่มีฟองซึ่งไหลลงมาแทนที่จะเป็นขึ้น ทุกคนดื่มจนหมดและแน่นอนว่ามันเปิดตัวแก๊สหลายตัว - บัตเลอร์ของราชินีตดและทุบรถเข็นอาหารเช้าราชินีผายลมและทำให้ผ้าปูโต๊ะทำให้ทหารผายลมและถูกปล่อยขึ้นสู่อากาศราวกับว่าพวกเขามีเจ็ทแพ็คแม้กระทั่ง คอร์กิสของราชินีเข้าร่วมการกระทำโดยผายลมออกจากห้องราวกับว่ามีลมพัดแรง (ซึ่งฉันเดาว่าพวกเขากำลังพูดในทางเทคนิค) ไม่มากนักที่จะมีการผายลมเกิดขึ้นที่นี่ซึ่งทำให้ฉากนี้เป็นที่สนุกสนานซึ่งเป็นวิธีที่สปีลเบิร์กสร้างขึ้นโดยที่ทุกคนดื่มเครื่องดื่มแล้วค่อยๆเงยหน้าขึ้นดวงตาเบิกกว้างเมื่อตระหนักถึงสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น
แต่หนังไม่ได้ แค่ เรื่องตลกผายลม นอกจากนี้ยังมีช่วงเวลาเล็ก ๆ ที่น่ารักเช่นตอนที่ BFG แสดงให้โซฟีเห็นว่าเขาจับความฝันได้อย่างไร - ความฝันที่ถูกแสดงโดยการสะบัดสีที่บินออกไปซึ่ง BFG สามารถจับภาพได้ในขวดโหลเหมือนผีเสื้อ จากนั้นเขาก็พาโซฟีออกไปสู่อารยธรรมและมอบความฝันให้กับคนอื่นอย่างแท้จริง เช่นเดียวกับสปีลเบิร์กอาชีพทั้งหมดของ BFG คือการส่งมอบเที่ยวบินในฝันของแฟนซีที่สามารถพาผู้ฝันไปยังสถานที่ที่ยอดเยี่ยมและไม่คาดคิด แต่ก็มีความฝันที่ไม่ดีที่กำลังซุ่มซ่อนอยู่และมีความเศร้าสลดอยู่เหมือนกัน BFG . ยักษ์ยังคงถูกหลอกหลอนด้วยความจริงที่ว่าเขาเคยมีเพื่อนเด็กที่เป็นมนุษย์เช่นโซฟีในอดีต - และเพื่อนยักษ์ของเขาก็ลงเอยด้วย กินเด็ก . นั่นคือสิ่งที่มืดมนและเป็นเครดิตของสปีลเบิร์กและแมธิสันที่พวกเขาไม่อายที่จะอยู่ห่างจากความมืดนั้น
น่าเศร้าที่นี่จะเป็นการทำงานร่วมกันครั้งสุดท้ายระหว่างผู้สร้างภาพยนตร์และผู้เขียนบทภาพยนตร์ Mathison เสียชีวิตในปี 2558 หนึ่งปีก่อนที่ภาพยนตร์เรื่องนี้จะออกฉาย “ ฉันไม่มีโอกาสที่จะโศกเศร้ากับเมลิสซา” สปีลเบิร์กกล่าว“ เพราะเธอมีชีวิตชีวาและเป็นตัวจริงสำหรับฉันในห้องตัดบนเวทีให้คะแนนในห้องพากย์ - เธออยู่ที่นั่นกับฉันเสมอดังนั้น เพราะอย่างนั้นมันคงยากเมื่อฉันต้องปล่อย BFG ไปเพราะงั้นฉันก็ต้องปล่อยเมลิสซาไปเหมือนกัน”
maxaa loogu yeedhay samaynta jacaylka
หลบหนีเข้าสู่โลกแห่งความฝัน
ในฐานะที่เป็นแบบฝึกหัดทางเทคนิค BFG คือความสำเร็จ สปีลเบิร์กมีชื่อเสียงในด้านเทคโนโลยีภาพยนตร์และนี่ก็ไม่มีข้อยกเว้น ความลับดูเหมือนจะเป็นการค้นหาวิธีที่จะปฏิบัติต่อสิ่งใหม่เหมือนเก่าและค้นหาพื้นดินที่คุ้นเคย สำหรับ BFG สปีลเบิร์กรวบรวมทีมสร้างสรรค์ของเขาและกลุ่มผู้ช่วยผลิตในโรงรถของเขาเป็นครั้งแรก (และจำไว้ว่านี่คือสตีเวนสปีลเบิร์กที่เรากำลังพูดถึงดังนั้นมันอาจเป็นโรงรถที่ใหญ่กว่าปกติ) และที่นั่นเขาบล็อกภาพยนตร์ทั้งเรื่องโดยใช้ PA ในฐานะนักแสดง
“ มันกลายเป็นต้นแบบของฉันสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้และช่วยให้ฉันตระหนักถึงเรื่องราวและกำหนดวิธีที่ดีที่สุดในการเล่าเรื่อง” สปีลเบิร์กกล่าว “ มันเป็นการฝึกซ้อมที่มีค่าที่สุดอย่างหนึ่งที่ฉันเคยทำมาและมันช่วยให้ฉันเข้าใจ DNA ของเรื่องราวที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งที่สุด” และมันแสดงให้เห็น: สำหรับกลอุบายดิจิทัลทั้งหมดที่แสดงอยู่ที่นี่ไม่มีสิ่งใดกวนใจเลย มันไม่ตรง เหมือนจริง แต่ไม่จำเป็นต้องเป็น - มันเป็นเรื่องเพ้อฝัน และยักษ์ทั้งหมดเหล่านั้นมีน้ำหนักจริงเมื่อพวกมันเคลื่อนที่โดยมีน้ำหนักมากพอ ๆ กับไดโนเสาร์ที่เกาะอยู่รอบ ๆ จูราสสิกพาร์ค . สปีลเบิร์กยังทำงานร่วมกับนักถ่ายภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงมายาวนาน Janusz Kaminski อีกครั้งและคามินสกีรับผิดชอบการจัดแสงทั้งชุดกายภาพและชุดเสมือนจริงเพื่อให้แน่ใจว่าทุกอย่างดูสมดุลกัน
และทุกอย่างดูน่ารักมาก วิธีที่ BFG ปิดกั้นไฟถนนด้วยมือของเขาเพื่อซ่อนตัวในเงามืดขณะที่ BFG และ Sophie กระโดดลงไปในแหล่งน้ำและโผล่ออกมาในภาพสะท้อนของฉากบนสุดที่ BFG รับประทานอาหารกับราชินีนั่งลง ที่โต๊ะแต่งหน้าและใช้แกรนด์เปียโนเป็นที่นั่งในขณะที่ใช้คราดและพลั่วเป็นส้อมและช้อนภายในถ้ำบ้านของ BFG ซึ่งเขานอนบนเตียงที่ทำจากเรือ ทุกอย่างแปลกมากและ Rylance และ Barnhill (ซึ่งแปลกพอสมควรที่ยังไม่ได้สร้างภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันตั้งแต่นี้มา) ก็เข้ากันได้อย่างสมบูรณ์แบบ
น่าเศร้าที่ทั้งหมดนี้ดำเนินไปไกลแล้วและท้ายที่สุด BFG เป็นความว่องไว มันเป็นสปีลเบิร์กที่เบาที่สุดและถึงแม้นั่นจะไม่ใช่เรื่องเลวร้าย แต่อย่างใด อี. มันไม่ใช่. ยากที่จะจินตนาการว่ามีใครกลับมาเยี่ยมชมแบบที่พวกเขากลับมาอีกครั้ง อี. เป็นภาพยนตร์เรื่องเล็ก ๆ ที่สนุกสนานขบขันและน่ารักซึ่งมักจะหลุดลอยไปจากความคิดของคุณในนาทีที่มันจบลงราวกับความฝันที่พังทลายลงในนาทีที่คุณลืมตา และผู้ชมก็ดูเหมือนจะไม่สนใจมันเป็นระเบิดบ็อกซ์ออฟฟิศที่หายากสำหรับสปีลเบิร์ก
แต่มันยังทำให้สปีลเบิร์กสามารถโอบกอดความเพ้อฝันได้อีกครั้ง “ ฉันคิดว่ามีภาพยนตร์ประวัติศาสตร์จำนวนมากที่ฉันเคยสร้าง - ภาพยนตร์เรื่องนี้ ลินคอล์น , สะพานแห่งสายลับ แล้วย้อนกลับไปที่ภาพยนตร์เช่น มิตรภาพ และ Schindler’s List - ทำให้ฉันรู้สึกถึงความถูกต้องของการเล่าเรื่องราวในประวัติศาสตร์” สปีลเบิร์กกล่าว “ ดังนั้นการได้หนีเข้าไปในโลกแห่งความฝันและจินตนาการจึงเป็นความฝันในตัวมันเอง ที่ทำให้ BFG พิเศษเพราะมันเป็นการหลบหนีของฉันไปสู่สิ่งที่ฉันคิดว่าฉันทำได้ดีที่สุดซึ่งก็แค่ปล่อยให้จินตนาการของฉันหนีไปเอง”
และเขายังทำไม่เสร็จ เขายังมีโลกที่น่าอัศจรรย์อีกแห่งที่จะหลบหนีไป มันจะส่งผลให้ได้รับความนิยมอย่างมากในบ็อกซ์ออฟฟิศและเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดของเขา
ผู้สร้างที่เกลียดการสร้างของตัวเอง
Steven Spielberg เสียใจกับอาชีพการงานของเขาหรือไม่? นั่นฟังดูเหมือนคำถามโง่ ๆ เขามีชื่อเสียงระดับโลกร่ำรวยอย่างไม่น่าเชื่อและใช้พลังแบบที่ผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่น ๆ ฝันถึง แต่ถึงกระนั้น ... ก็ยังมีเงาชนิดหนึ่งแขวนอยู่เหนือมูลค่าของสปีลเบิร์ก ผู้ชมอาจยอมรับในสิ่งที่เขาทำ แต่นักวิจารณ์ไม่ได้ใจดีเสมอไป หลายคนพร้อมที่จะเขียนสปีลเบิร์กให้เป็นแฟชั่น ขากรรไกร ได้รับความนิยมอย่างล้นหลามในบ็อกซ์ออฟฟิศ และสำหรับอาชีพส่วนใหญ่ของเขามีความรู้สึกว่าผู้สร้างภาพยนตร์กำลังไล่ล่าความชอบธรรมโดยปรารถนาที่จะถูกมองว่าเป็นศิลปินตัวจริงไม่ใช่เพียงแค่ผู้สร้างขนปุยที่น่าจดจำเท่านั้น อย่าลืมว่านี่คือผู้ชายที่จ้างทีมงานภาพยนตร์ให้ถ่ายทำเขาดูการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ครั้งที่ 48 ที่กำลังจะประกาศดังนั้นอย่าลืมว่าเขาจะได้รับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยม (เขาไม่ได้ทำ)
งานในศตวรรษที่ 21 ของ Spielberg ส่วนใหญ่ทุ่มเทให้กับประเพณีการเก็บเงินและทดลองสิ่งใหม่ ๆ ในที่สุดเขาก็ได้พิสูจน์ตัวเองในฐานะศิลปินที่จริงจัง แต่ ... ทุกคนดูเหมือนจะต้องการอีกคนหนึ่ง จูราสสิกพาร์ค . อีก ขากรรไกร . อีก อี. เราสามารถจินตนาการถึงความหงุดหงิดของสปีลเบิร์กได้อย่างง่ายดายเขาต่อสู้อย่างหนักเพื่อพิสูจน์ว่าเขาสามารถสร้างภาพยนตร์ที่จริงจังสำหรับคนที่จริงจังได้ แต่แฟน ๆ ทุกคนต้องการให้เป็นภาพที่น่าตื่นเต้นมากกว่า และนั่นนำเราไปสู่ Ready Player One เนื้อหาเป็นภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดที่สปีลเบิร์กเคยสร้างมา
การตลาดสำหรับ Ready Player One เป็นข้อมูลเกี่ยวกับวิธีที่สตีเวนสปีลเบิร์กกลับมาสู่โลกของภาพยนตร์เรื่องใหญ่เรื่องดังที่ขับเคลื่อนด้วยเอฟเฟกต์ ในที่สุดชายผู้ประดิษฐ์ลูกระเบิดก็สร้างภาพยนตร์เรื่องดังอีกครั้ง ไม่ใช่แค่ภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ โอ้ไม่ - มันเป็นเรื่องของลูกระเบิด ความคิดถึง . และไม่ใช่แค่ความคิดถึง! แต่ความคิดถึงในช่วงปี 1980 ซึ่งเป็นยุคที่สปีลเบิร์กเริ่มมีอำนาจมากที่สุดของเขา เรื่องราวดังกล่าวเป็นเครื่องบรรณาการให้กับ Amblin Entertainment มากพอ ๆ กับวัฒนธรรมป๊อปยุค 80 โดยรวม
“ ฉันชอบเรื่องราวการผจญภัยที่ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่” สปีลเบิร์กกล่าวเมื่อโปรโมตภาพยนตร์เรื่องนี้ “ ฉันไม่ได้สร้างหนังผจญภัยมาเป็นเวลานานแล้วหนังที่มีเนื้อหาสำหรับผู้ชมโดยพื้นฐานแล้วไม่มากสำหรับฉันเท่าที่ฉันต้องการจะมอบทุกสิ่งที่พวกเขาต้องการให้กับผู้ชมและอาจจะมากกว่านั้น” สปีลเบิร์กเลิกคิ้วเมื่อระหว่าง Ready Player One รอบปฐมทัศน์ในงาน SXSW เขาบอกว่านี่จะไม่เกิดขึ้น ฟิล์ม - มันเป็น ภาพยนตร์ . ความหมายชัดเจน: ภาพยนตร์ มีไว้สำหรับคนชอบศิลปะ ภาพยนตร์ มีไว้สำหรับทุกคน นี่จะเป็นการกลับมาครั้งยิ่งใหญ่ของสตีเวนสปีลเบิร์ก! การกลับมาของการสร้างภาพยนตร์ประชานิยม! เอ่อสร้างภาพยนตร์นั้น
“ ฉันใส่หมวกให้กับผู้ชมตอนที่สร้างภาพยนตร์เรื่องนี้” ผู้กำกับกล่าว “ ฉันมีความสุขย้อนกลับไปในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อฉันสร้างภาพยนตร์เพื่อผู้ชมเท่านั้น จากนั้นพูดเสมอว่าผู้ฟังต้องการอะไร? สิ่งที่ทำให้ผู้ชมประหลาดใจในขณะนี้? ผู้ชมจะอยู่ข้างหน้าเราได้อย่างไรจนกว่าพวกเขาจะไม่อยู่ [ข้างหน้า] อีกต่อไปจากนั้นเราก็นำหน้าพวกเขาและเล่นกับผู้ชมแบบก้าวกระโดดได้อย่างไร ฉันไม่ได้อยู่ในเวทีแบบนั้นมาหลายปีแล้ว นั่นคือเหตุผลที่ฉันชอบกระบวนการนี้มาก”
ถ้า Spielberg สนุกกับการทำงานจริงๆ Ready Player One มันไม่ได้แสดงในภาพยนตร์ที่สร้างเสร็จแล้ว - ดังสายฟ้าแลบเย็นชายุ่งเหยิงที่ทุกอย่างเป็นของปลอม ฉากเดียวที่ใช้ได้ผลในตอนท้ายเมื่อการสำรอกวัฒนธรรมป๊อปทั้งหมดหยุดลงและมาร์คไรแลนซ์ศิลปินผู้โดดเดี่ยวที่เล่นวิดีโอเกมอัจฉริยะเจมส์ฮัลลิเดย์ - ยอมรับว่าเขามีปัญหาในการปรับตัวให้เข้ากับโลกแห่งความเป็นจริงอยู่เสมอ เขาเป็นคนเหงาที่พบการหลบหนีในความฝัน - สังเกตเห็นรูปแบบที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ ที่นี่หรือไม่? - เพื่อให้ตระหนักว่าในท้ายที่สุดเท่าที่คุณต้องการคุณไม่สามารถใช้ชีวิตทั้งหมดของคุณในความฝันได้ คุณต้องกลับมาสู่ความเป็นจริง
เป็นข้อความที่หลอกหลอนและเป็นเรื่องง่ายที่จะได้เห็นสปีลเบิร์กในฮัลลิเดย์ชายผู้สร้างจักรวาลวัฒนธรรมป๊อปทั้งหมดเพียงเพื่อที่จะเห็นว่ามันเติบโตเกินการควบคุมของเขาและกลายเป็นสิ่งที่ไร้สาระ กาลครั้งหนึ่งสตีเวนสปีลเบิร์กเป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์เด็กรุ่นใหม่ที่เข้ามาในฮอลลีวูดและระเบิดระบบสตูดิโอ เพื่อนร่วมงานของเขาเช่น Francis Ford Coppola, Brian De Palma และ John Milius พยายามสร้างภาพยนตร์ที่เป็นภาพยนตร์ที่ถูกโค่นล้มซึ่งถือเป็นบรรทัดฐาน แต่สปีลเบิร์กกลับตรงกันข้าม เขาเป็นคนฮอลลีวูดในโรงเรียนเก่าและสิ่งที่เขาอยากทำคือใช้กลเม็ดที่เรียนรู้จากผู้เชี่ยวชาญเก่า ๆ เช่นวิลเลียมไวเลอร์วิคเตอร์เฟลมมิ่งแฟรงก์คาปราและอื่น ๆ และนำมันมาใช้ใหม่ทั้งหมดผ่านเลนส์ใหม่ที่น่าตื่นเต้น
ผลลัพธ์ทำให้เกิดภาพยนตร์ดังอย่างที่เรารู้และสิ่งที่น่าสงสัยก็เกิดขึ้น - ฮอลลีวูดไม่เปิดรับการเปลี่ยนแปลงเสมอไปยอมรับสิ่งที่สปีลเบิร์กขาย เขาเป็นคนหาเงินและภาพยนตร์เรื่องใหญ่ของเขาร่วมกับจอร์จลูคัสเพื่อนร่วมรุ่นของเขาก็เป็นสิ่งที่ทำเงินได้ เราสามารถวาดเส้นที่ชัดเจนจากสิ่งที่สปีลเบิร์กทำในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขาไปจนถึงภูมิทัศน์ของภาพยนตร์ที่เรากำลังทำอยู่ในตอนนี้ซึ่งภาพยนตร์ขนาดเล็กที่ขับเคลื่อนด้วยผู้ใหญ่แทบจะไม่มีให้เล่นและสตูดิโอต้องการเรื่องราวเกี่ยวกับซูเปอร์ฮีโร่มากขึ้นเรื่อย ๆ ภาพยนตร์ที่มีงบประมาณ $ 300 ล้านที่ต้องระเบิดหลังคาบ็อกซ์ออฟฟิศหรือถือว่าล้มเหลว และตอนนี้ด้วย Ready Player One , สปีลเบิร์กกำลังกลับไปที่ภาพยนตร์เรื่องดังและอาจจะถามว่า - ฉันทำอะไรลงไป?
markaad dareento in xidhiidh lagu jecel yahay
กำลังมองหาการหลบหนีอย่างสิ้นหวัง
ดัดแปลงมาจากนวนิยายยอดนิยมโดย เออร์เนสต์ไคลน์ , Ready Player One กำหนดไว้ในปี 2045 หลังจากเหตุการณ์เช่น 'ความแห้งแล้งของน้ำเชื่อมข้าวโพด' และ 'การจลาจลแบนด์วิดท์' ตามที่ผู้บรรยายของเรากล่าวไว้คือ Wade Watts ที่น่าเบื่ออย่างเจ็บปวดซึ่งรับบทโดยน่าเบื่ออย่างเจ็บปวด ไทเชอริแดน . ตัวละครเอกของสปีลเบิร์กที่เฉื่อยที่สุดในบรรดาตัวละครเอกของสปีลเบิร์กคือเวดไม่น่าสนใจและขาดส่วนโค้ง - เขาไม่ได้เรียนรู้อะไรเลยตลอดทั้งเรื่อง เขาเริ่มต้นและจบภาพยนตร์เรื่องรักวิดีโอเกมและสิ่งเดียวที่เปลี่ยนไปคือเขาเปลี่ยนจากเด็กยากจนไปเป็นเด็กร่ำรวยลามก อ๋อและเขาได้แฟน ว้าวเจ๋ง.
ในอนาคตชีวิตจะแย่มากจนทุกคนหนีไปยัง OASIS (Ontologically Anthropocentric Sensory Immersive Simulation) ซึ่งเป็นความจริงเสมือนขนาดใหญ่ที่เต็มไปด้วยการอ้างอิงถึงวัฒนธรรมป๊อป การอ้างอิงจำนวนมากมาจากทศวรรษที่ 1980 ซึ่งเป็นทศวรรษที่ชื่นชอบของ James Halliday ผู้สร้าง OASIS ที่ล่วงลับไปแล้ว แต่ยังมีสิ่งอื่น ๆ อีกมากมายเช่นภาพยนตร์รายการทีวีและวิดีโอเกมในช่วงปี 1990 เป็นต้นไป โดยพื้นฐานแล้วไม่มีอะไรใน OASIS ก่อนทศวรรษ 1980 แต่ทุกอย่างจากทศวรรษนั้นเป็นต้นไปจะแสดงผ่านเอฟเฟกต์พิเศษที่ฉูดฉาด
หนังสือของ Cline เต็มไปด้วยการอ้างอิงถึงภาพยนตร์ของ Spielberg และเมื่อ Spielberg รับตำแหน่งผู้กำกับเขาก็ทำเรื่องใหญ่เกี่ยวกับการลบความคิดถึงของ Spielbergian ให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ “ ตอนแรกที่ฉันได้รับบทโดย Warner Bros. ฉันบอกว่าถ้าฉันตัดสินใจที่จะก้าวกระโดดฉันจะต้องตัดการอ้างอิงทางวัฒนธรรมของตัวเองออกไปอย่างน้อย 70 เปอร์เซ็นต์” เขากล่าว “ เพราะไม่อย่างนั้นมันจะเหมือนกับการรองพื้นหน้ากระจกและฉันจะไม่ปล่อยให้ตัวเองทำแบบนั้น ฉันภูมิใจในความเจียมตัวของฉัน แต่ฉันเป็นส่วนหนึ่งของยุค 80 และฉันก็รู้เรื่องนั้น ฉันมีเป้าหมายมากพอเกี่ยวกับงานของตัวเองและเกี่ยวกับอดีตที่จะรู้ว่าการตัด DeLorean ออกไปจะเป็นบาป [จาก กลับสู่อนาคต ซึ่ง Spielberg ผลิต] และ T. Rex [จาก จูราสสิกพาร์ค ] และสิ่งอื่น ๆ อีกสองสามอย่างที่มาจากภาพยนตร์ของฉัน ดังนั้นฉันจึงทิ้งพวกเขาไว้ประมาณ 20 เปอร์เซ็นต์จากหนังสือเล่มนี้”
OASIS ไม่เพียง แต่เต็มไปด้วยการอ้างอิงถึงทุกสิ่งจาก บัคคารูบันไซ ถึง ยักษ์เหล็ก แต่ยังเป็นที่ตั้งของเกมใหญ่ที่ไม่มีใครสามารถเอาชนะได้ ก่อนที่ฮัลลิเดย์จะเสียชีวิตเขาได้ซ่อนไข่อีสเตอร์สีทองไว้ที่ไหนสักแห่งใน OASIS และมีเบาะแสมากมายให้ค้นหา ใน วิลลี่วองก้า เหมือนสถานการณ์ในที่สุดใครก็ตามที่พบว่าไข่อีสเตอร์จะกลายเป็นเจ้าของ OASIS ที่ถูกต้องตามกฎหมาย และเพราะเวดเป็นฮีโร่ที่น่าเบื่อของเราเขาจึงต้องการรางวัลนั้น!
Wade ไม่ใช่คนเดียวที่ตามหลัง Egg มีผู้เล่นมากมายที่ต้องการเข้ามาและพวกเขาเรียกตัวเองว่า Gunters เช่นนักล่าไข่อีสเตอร์ และถ้าคุณคิดว่ามันแย่มาก ๆ ก็ไม่ต้องกังวลตัวละครทุกตัวจะพูดว่า“ Gunter” มาก ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ในโลกของวิดีโอเกมเวดไปโดยอวตาร Parzival ซึ่งดูเหมือนมนุษย์ต่างดาวที่เพิ่งค้นพบเพลงอีโม เป็นตัวเลือกที่แปลกคุณสามารถดูเหมือนอะไรก็ได้และทุกคนใน OASIS แต่หุ่นผิวสีฟ้าตัวเล็กที่มีผมหน้าม้าอย่างรุนแรงคือสิ่งที่ Wade ต้องการ
ในการแสวงหาไข่เวดได้พบกับ Art3mis ( Olivia Cooke ) และต้องใช้เวลาเพียงไม่นานก่อนที่เวดจะตกหลุมรักเธอ มีแนวคิดที่น่าสนใจอยู่ที่นี่ - Wade ไม่เป็นไปตาม จริง Art3mis (ซึ่งเปิดเผยชื่อว่า Samantha Cook) จนถึงช่วงดึกของภาพยนตร์ เขาหลงรักซาแมนธาตัวจริงหรือร่างอวตารของเธอหรือไม่? หรือไม่มีความแตกต่างกันจริงๆ? ภาพยนตร์เกี่ยวกับแนวคิดนี้และจากนั้นก็ลืมไปเพราะไม่มีเวลาเราต้องทำทุกอย่างให้เต็มที่
ในขณะที่เวดซาแมนธาและการแสวงหาไข่ของเพื่อนของเวดถูกมองว่าบริสุทธิ์และสูงส่ง - เพราะพวกเขา จริง หลังจากนั้นนักเล่นเกมก็มีงานปาร์ตี้อีกงานหนึ่งสำหรับการควบคุม มันคือ Innovative Online Industries (IOI) ที่ชั่วร้ายซึ่งดำเนินการโดย Nolan Sorrento ผู้ชั่วร้ายซึ่งรับบทโดยนักแสดงที่ยอดเยี่ยม เบนเมนเดลโซห์น ซึ่งมีฟันปลอมขนาดใหญ่แปลก ๆ กวนใจและมีขนาดใหญ่สำหรับส่วนนี้
ต้องสงสัยว่า: Spielberg เห็นตัวเองใน Wade และเพื่อน ๆ หรือไม่? เขามองไปที่พวกเขาและนึกถึงภาพยนตร์เพื่อนร่วมงานของเขาที่โด่งดังในฮอลลีวูดและทำลายระบบสตูดิโอขนาดใหญ่หรือไม่? นั่นจะทำให้ Nolan และ IOI ยืนหยัดในสตูดิโอได้หรือไม่? มันเป็นความคิดที่สนุกและทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ดูเป็นส่วนตัวมากขึ้นสำหรับสปีลเบิร์ก - แต่อีกครั้งภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีเวลาที่จะหมกมุ่นอยู่กับสิ่งเหล่านี้
ไม่ได้หมายความว่า Spielberg ไม่มีความเกี่ยวข้องส่วนตัวกับภาพยนตร์เรื่องนี้เลย อีกครั้งเช่นเดียวกับ BFG ความคิดที่จะหลีกหนีจากความเหงาของโลกไปสู่ความฝันดูเหมือนจะเป็นสิ่งที่ดึงดูดสายตาของเขา “คุณรู้ไหมว่าการแสวงหาการหลบหนีอย่างสิ้นหวังไม่ใช่ความคิดถึง” เขากล่าว “ มันเป็นสิ่งที่เราทุกคนคุ้นเคย การหลีกหนีเป็นสิ่งที่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปัจจุบันที่ผู้คนต้องการมากขึ้นกว่าเดิมเพียงเพื่อออกจากวงจรข่าวที่น่าหดหู่อย่างยิ่ง มีวงจรข่าวที่น่าหดหู่อย่างมากในทุกๆทศวรรษ แต่ตอนนี้มันค่อนข้างลึกซึ้ง ฉันก็เลยคิดว่า 'นี่เป็นเวลาที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้'”
ความจริงเป็นเรื่องจริง
และสำหรับการพูดถึงการหลบหนีทั้งหมดของเขาและสำหรับทุกคน Ready Player One เสียงระฆังและเสียงนกหวีดดิจิทัลเป็นช่วงเวลาที่เงียบสงบที่ใช้งานได้จริง พวกเขาอยู่ไม่กี่คนและอยู่ห่างไกลกัน แต่ในบางครั้งสปีลเบิร์กก็ตรวจสอบโลกแห่งความเป็นจริง ในการพยายามหาเบาะแสเพื่อค้นหาไข่เวดเฝ้าดูการจำลองชีวิตของฮัลลิเดย์ในจดหมายเหตุซึ่งเราได้เห็นฮัลลิเดย์ในโลกแห่งความเป็นจริงเป็นตัวประหลาดที่น่าอึดอัดและตลก Rylance เปล่งประกายในช่วงเวลาเหล่านี้แน่นอนว่าเสียงที่เขาเลือกให้ Halliday นั้นเป็นเพียงเล็กน้อย เกินไป แปลก แต่เขาจับได้ถึงความเป็นมนุษย์ของตัวละครและความวิตกกังวลทางสังคม ในเหตุการณ์ย้อนหลังเหล่านี้เราเห็น Halliday โต้ตอบกับเพื่อนและหุ้นส่วนของเขา Ogden Morrow (Simon Pegg) ซึ่งช่วยเขาสร้าง OASIS ในที่สุดมีการเปิดเผยว่าก่อนที่พรุ่งนี้จะแต่งงานกับคาเรนภรรยาของเขาเธอได้ไปเดทกับฮัลลิเดย์ ฮัลลิเดย์ไม่สามารถบอกเธอได้ว่าเธอรู้สึกอย่างไรจริงๆและเธอก็เดินต่อไป แต่เขายังคงหมกมุ่นอยู่กับเธอ มันเป็นเรื่องเศร้าเหงา - และมากกว่าความอึดอัดเล็กน้อย เรากำลังดำดิ่งสู่ดินแดนอินเซลที่นี่แม้ว่าฉันไม่คิดว่าสปีลเบิร์กจะเห็นตัวละครในแบบนั้น
เบาะแสเหล่านี้ทำให้เวดและพวกพ้องเข้าสู่ฉากที่น่าประทับใจที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้นั่นคือการพักผ่อนหย่อนใจของ Overlook Hotel จาก Stanley Kubrick’s ส่องแสง . สปีลเบิร์กและทีมงานของเขาใช้ฟุตเทจจริงจากภาพยนตร์ของ Kubrick ตลอดจนการสร้างภาพจำลองดิจิทัลเพื่อแสดงภาพมุมมองที่ดูเหมือนเกือบจะเหมือนกับในการดัดแปลง Stephen King ของ Kubrick มันเป็นสิ่งที่น่าทึ่ง แต่แม้ช่วงเวลาสั้น ๆ แห่งความรุ่งโรจน์นี้จะจางหายไปเมื่อ Overlook เวอร์ชัน OASIS เริ่มขว้าง CGI ผีปอบที่ถือขวานและห้องบอลรูมทั้งหมดของผีเรืองแสงสีเขียวที่จะดูเหมือนอยู่บ้านมากขึ้นใน โกสต์บัสเตอร์ กว่า ส่องแสง .
Spielberg รัก Kubrick และมีมิตรภาพกับชายคนนี้ดังนั้นเขาจึงเข้าหาอย่างชัดเจนในการสร้างงานของ Kubrick ขึ้นมาใหม่ด้วยความระมัดระวังในตอนแรก แล้วทำไมทุกอย่างจึงตกอยู่ในความสับสนอลหม่าน? คือ Ready Player One ชี้ให้เห็นว่าทุกวันนี้ผู้คนจำนวนมากบริโภควัฒนธรรมป๊อปโดยไม่เข้าใจจริงหรือ? กรณีนี้สามารถเกิดขึ้นได้อย่างแน่นอนในภาพยนตร์เรื่องนี้เมื่อ Aech เพื่อนของ Wade ( Lena Waithe ) นักบินอวตารของ ยักษ์เหล็ก เข้าสู่การต่อสู้ แน่นอนมัน ดู เจ๋งมากที่ได้เห็น Iron Giant นอนกลิ้งไปมาและระเบิดอารมณ์ - แต่มันก็เป็นการทรยศต่อสิ่งนั้นโดยสิ้นเชิง ยักษ์เหล็ก เป็นเรื่องจริง นักเขียน - ผู้กำกับแบรดเบิร์ดเขียน ยักษ์เหล็ก หลังจากโศกนาฏกรรมน้องสาวของเขาถูกยิงเสียชีวิต สนามของภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างที่เบิร์ดบอกมันกลายเป็น:“ ถ้าปืนมีวิญญาณและไม่อยากเป็นปืนล่ะ?” ที่เกิดขึ้นจริง ยักษ์เหล็ก จุดประสงค์ทั้งหมดคือการ ไม่ กลายเป็นเครื่องจักรสังหาร Ready Player One เปลี่ยนเขาให้เป็น
ในที่สุดก็มีการต่อสู้ครั้งยิ่งใหญ่ที่เกือบทุกนิ้วของเฟรมถูกอุดตันด้วยตัวละครบางประเภทที่คุณอาจหรืออาจไม่เคยได้ยิน คุณอาจหยุดทุกเฟรมของการแสดงสุดท้ายของภาพยนตร์เรื่องนี้ชั่วคราวและใช้เวลาหลายสัปดาห์ในการระบุทุกคนและทุกสิ่งในเฟรม แต่โปรดอย่าทำ ลุยชัยชนะ - แต่แล้วยังไง? เป็นเรื่องยากที่จะดูแลว่าตอนนี้ Wade สามารถเข้าถึง OASIS ได้อย่างสมบูรณ์แม้ว่าเขาจะปฏิเสธข้อจำกัดความรับผิดชอบในตอนท้ายซึ่งเขาบอกว่าตอนนี้พวกเขาปิด OASIS ลงสองวันต่อสัปดาห์ดังนั้นทุกคนจึงถูกบังคับให้อยู่ในโลกแห่งความเป็นจริง - โลกแห่งความเป็นจริงที่น่าจะยังคงแย่มากสิ่งที่เกิดขึ้นกับความแห้งแล้งของน้ำเชื่อมข้าวโพดและการจลาจลของแบนด์วิดท์
สิ่งที่น่าประหลาดใจก็คือมีตัวเอกที่น่าสนใจกว่านี้มากควบคู่ไปกับ Wade ซึ่งโชคไม่ดีที่ได้รับมอบหมายให้เป็นเพียง 'ตัวละครที่เป็นแฟนสาว' เราเรียนรู้ว่า Art3mis หรือที่รู้จักในชื่อ Samantha มีแรงจูงใจส่วนตัวที่ต้องการหยุด IOI ซึ่งเป็น บริษัท ที่ขายอุปกรณ์ส่วนใหญ่ที่ผู้คนใช้ใน OASIS พ่อของ Samantha ยังคงซื้ออุปกรณ์วิดีโอเกมจาก IOI ด้วยเครดิตและสร้างหนี้ ในอนาคตดิสโทเปียของภาพยนตร์เรื่องนี้ IOI สามารถซื้อหนี้ของผู้คนและเปลี่ยนพวกเขาให้กลายเป็นทาสเสมือนโดยขังพวกเขาไว้ในฝักเล็ก ๆ ที่พวกเขาถูกบังคับให้ทำงานในความเป็นจริงเสมือน แนวคิดก็คือพวกเขาจะทำงานจนกว่าพวกเขาจะชำระหนี้ แต่แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหาเงินทั้งหมดนั้นมาใช้และแน่นอนว่าพ่อของซาแมนธาลงเอยด้วยการตายที่ถูกขังอยู่ในศูนย์ความภักดีของ IOI เป็นเรื่องราวที่เยือกเย็นและแม้จะอยู่ในรูปแบบดิจิทัล แต่ Olivia Cooke ก็ขายได้อย่างสวยงาม เรารู้สึกได้ถึงความเสียใจของเธอเมื่อเธอเล่าเรื่องนี้ และมันทำให้เราอยากให้เธอเป็นตัวละครหลัก - ฉันสนใจเรื่องราวของซาแมนธาที่โค่นล้ม บริษัท ชั่วร้ายที่บดขยี้พ่อที่สิ้นหวังของเธอมากกว่าเวดวัตต์ซึ่งเป็นยาเสพติดที่น่าเบื่อที่ต้องการเอาชนะเพราะมันเจ๋ง
มีจำนวนมากเข้าสู่การสร้างโลกของ Ready Player One และฉันไม่มีอะไรเลยนอกจากความเคารพในการทำงานหนักของศิลปินหลายคนที่ทำงานในโปรเจ็กต์นี้ แต่สำหรับการพูดถึงการหลบหนีทั้งหมดนี้ไม่สามารถปฏิเสธได้ว่า OASIS ส่วนใหญ่เป็นแบบที่น่ากลัว ฉากการแข่งขันในช่วงแรกบนถนนเสมือนจริงในนิวยอร์กซิตี้เป็นสิ่งที่น่าตะลึงและเต็มไปด้วยสีสันของฤดูใบไม้ร่วง แต่สถานที่อื่น ๆ จำนวนมากถูกชะล้างด้วยแสงสีเทา - ฟ้าเหมือนศพ มันเป็นโลกที่หนาวเย็นอย่างไม่น่าเชื่อและไม่ได้รับเชิญเลย
ซึ่งนำเรากลับไปสู่ฉากที่ดีที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้เมื่อทั้งหมดนี้ หยุด เมื่อกลอุบายทางดิจิทัลทั้งหมดจางหายไปและ Wade ก็เป็นคนจริงใจกับ Halliday เสมือนจริง ฉากนี้เกิดขึ้นในห้องนอนในวัยเด็กของ Halliday และไม่เพียง แต่ฮัลลิเดย์สำหรับผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังมีคู่หูลูกของเขาอยู่ด้วยเช่นกัน ฮัลลิเดย์มองตัวเองที่อายุน้อยกว่าด้วยความเศร้าที่เหมือนฝันและมันเป็นช่วงเวลาของมนุษย์ที่เจ็บปวดในตอนท้ายของภาพยนตร์ที่ขาดความเป็นมนุษย์ที่แท้จริง
“ ฉันสร้าง OASIS เพราะฉันไม่เคยรู้สึกเหมือนอยู่บ้านในโลกแห่งความเป็นจริง” ฮัลลิเดย์กล่าว “ ฉันไม่รู้ว่าจะติดต่อกับผู้คนที่นั่นได้อย่างไร ฉันกลัวมาตลอดชีวิตจนถึงวันที่ฉันรู้ว่าชีวิตของฉันกำลังจะสิ้นสุดลง และนั่นคือตอนที่ฉันตระหนักว่า…ที่น่ากลัวและเจ็บปวดอย่างที่เป็นจริงมันเป็นที่เดียวที่คุณจะได้รับประทานอาหารที่ดี เพราะความจริง…เป็นเรื่องจริง”
มันเป็นช่วงเวลาเล็ก ๆ ที่ยอดเยี่ยมที่ไม่สามารถชดเชยทุกสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้ได้อย่างน่าเศร้า และมันถูกขัดขวางด้วยจังหวะที่แปลกมากเมื่อย้อนกลับไปในโลกแห่งความเป็นจริงเวดพบกับอ็อกดอนมอร์โรว์และบอกเขาว่าความเสียใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Halliday คือ“ การสูญเสียเพื่อนคนเดียวของเขา” คือมัน?! เนื่องจากไม่ได้มีการพูดชัดแจ้งในลักษณะรูปร่างหรือรูปแบบใด ๆ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉากจบลงบนพื้นห้องตัดไหม? เวดเพิ่งบอกพรุ่งนี้ว่าจะดีไหม? มันสับสน
หมดแรงและหมดใจ
เมื่อถูกถามว่าทำไมหลังจากเรื่องราวที่ขับเคลื่อนด้วยผู้ใหญ่มากมายเขาจึงกลับมาดูหนังผจญภัยเรื่องใหญ่อีกด้วย Ready Player One สปีลเบิร์กตอบว่า:“ เพราะฉันรักประวัติศาสตร์และฉันหมกมุ่นอยู่กับการเล่าเรื่องที่เป็นเรื่องจริง…ฉันเลือกที่จะสร้างภาพยนตร์หลายเรื่องเกี่ยวกับชีวประวัติหรือเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์และนั่นถือเป็นการเติมเต็มอย่างแท้จริงสำหรับฉัน เมื่อฉันอายุมากขึ้นฉันก็มักจะอยากเล่าเรื่องแบบนั้นให้มากขึ้น นี่เป็นเหมือนการกลับไปสู่วัยเยาว์อย่างแท้จริงซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันจึงรู้สึกดีที่ปล่อยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้พาฉันย้อนกลับไปหลายสิบปี”
คำแถลงดูเหมือนอยากรู้อยากเห็น สปีลเบิร์กกำลังพูด Ready Player One เปรียบเสมือนการกลับไปสู่วัยเยาว์ แต่เขาก็ไม่ได้พูดเช่นกัน ทำไม เขาอยากจะทำหนังเรื่องนี้จริงๆ ตามที่สปีลเบิร์กกล่าวว่าการถ่ายทำนั้นท้าทาย “ ฉันเพิ่งเห็นว่ามันจะยากแค่ไหน” เขากล่าว “ นี่เป็นภาพยนตร์ที่ยากที่สุดเป็นอันดับสามที่ฉันเคยสร้างมา ขากรรไกร และ บันทึกส่วนตัว Ryan , เพื่อให้. ฉันหมดแรงที่จะคิดถึงสิ่งที่อยู่ข้างหน้าถ้าฉันมุ่งมั่นกับมันและฉันก็คิดว่า 'บางทีผู้กำกับในวัยยี่สิบของพวกเขาอาจจะไม่กลัวเท่าไหร่เพราะพวกเขาจะไม่มีประสบการณ์ในการข่มขู่พวกเขา' แต่ฉันก็เป็นเช่นนั้น หลงระเริงไปกับความเป็นไปได้”
บางทีนั่นอาจเป็นคำอธิบายที่แท้จริง - สปีลเบิร์กต้องการความท้าทาย และถ้าฉันถูกเหยียดหยามมากกว่าที่เป็นอยู่แล้วฉันก็จะบอกว่าสปีลเบิร์กอาจจะต้องการตีอีกครั้งภายใต้เข็มขัดของเขา BFG เป็นความผิดหวังในบ็อกซ์ออฟฟิศและในขณะที่โตขึ้น โพสต์ ทำได้ดีมันไม่ได้เป็น ลูกระเบิด . Spielberg ไม่ได้สร้างไฟล์ ลูกระเบิด ชั่วระยะเวลาหนึ่ง. และตอนนี้นี่เป็นโอกาสของเขา
และคุณรู้อะไรไหม? เขาพูดถูก ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้ 582.9 ล้านเหรียญทั่วโลกทำให้เป็นของเขา ใหญ่เป็นอันดับหก ภาพยนตร์ที่บ็อกซ์ออฟฟิศทั่วโลก หากเขาพยายามพิสูจน์ประเด็น - ว่าเขายังสามารถระเบิดหลังคาออกจากมัลติเพล็กซ์ได้ - เขาก็ทำได้สำเร็จ แต่ราคาเท่าไหร่? หลังจากใช้เวลาส่วนใหญ่ในอาชีพการงานในศตวรรษที่ 21 ของเขาเพื่อลองสิ่งใหม่ ๆ และสร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมและท้าทายเขาก็ก้าวกลับมาเพื่อส่งมอบชิ้นส่วนขยะที่สดใสและแวววาว มาก ประสบความสำเร็จ ชิ้นส่วนของขยะที่สดใสแวววาว แต่ขยะเหมือนกันหมด
สำหรับอนาคต Spielberg มีการรีเมคแล้ว เรื่องฝั่งตะวันตก ในกระป๋อง ผู้สร้างภาพยนตร์ใช้เวลาเกือบตลอดอาชีพของเขาเพื่อแสดงความปรารถนาที่จะสร้างละครเพลงและตอนนี้เขาก็มี ไม่ว่าคุณจะคิดอย่างไรกับเนื้อหาความคิดของสปีลเบิร์ก - ผู้กำกับที่เข้าใจไวยากรณ์ของภาพยนตร์ดีกว่าใครเกือบทุกคนการสร้างละครเพลงเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้น แต่แล้วไงล่ะ? มีอยู่ช่วงหนึ่งผู้สร้างภาพยนตร์กำลังจะกำกับคนที่ห้าและคนสุดท้าย อินเดียนาโจนส์ แต่ตั้งแต่นั้นมาได้ส่งมอบสิ่งนั้นให้กับ James Mangold สปีลเบิร์กมีดราม่า การลักพาตัวของ Edgardo Mortara บนแบ็คเบิร์นเนอร์ชั่วขณะ เขาอาจกำกับหรือไม่ก็ได้ มันคือสิ่งที่ฉันทำ โดยมีเจนนิเฟอร์ลอว์เรนซ์รับบทเป็นนักข่าวช่างภาพ Lynsey Addario ในปี 2018 มีการประกาศว่าสปีลเบิร์กจะกำกับการดัดแปลงจากซีรีส์หนังสือการ์ตูน DC เหยี่ยวดำ.
jacaylku muxuu qaadanayaa
โครงการเหล่านี้ไม่มีใครกรีดร้องมาที่เรา พวกเขาฟังดูไม่ดี สปีลเบิร์ก . แต่แล้วอีกครั้งอะไร? หากซีรีส์นี้มีการเปิดเผยอะไรก็มีหลายวิธีในการสร้างภาพยนตร์เรื่องสปีลเบิร์ก ในศตวรรษที่ 21 สตีเวนสปีลเบิร์กได้ออกเดินทางเพื่อพิสูจน์ว่าเขามีความคิดมากกว่าการระเบิดครั้งใหญ่และปรากฏการณ์ขนาดใหญ่ ใครจะรู้ว่าเขาจะทำอะไรต่อไป?
