(ยินดีต้อนรับสู่ Soapbox พื้นที่ที่เราส่งเสียงดังซ่าทางการเมืองและแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับทุกสิ่ง ในฉบับนี้: ทำไมตัวร้ายในภาพยนตร์ดิสนีย์สมัยใหม่ถึงเหม็น?)
wwe royal rumble 20 13
ในช่วงต้นของภาพยนตร์วอลต์ดิสนีย์แอนิเมชั่นสตูดิโอเรื่องใหม่ แช่แข็ง II กลุ่มตัวละครหลักของเราเล่นเกมทายทายแบบกระชับมิตร ราชินีเอลซาแห่งเอเรนเดลเจ้าหญิงแอนนาน้องสาวผู้โง่เขลาของเธอโอลาฟเพื่อนมนุษย์หิมะของพวกเขาคนขายน้ำแข็งฮิโบคริสตอฟฟ์และกวางเรนเดียร์สเวนของเขากำลังพักผ่อนอยู่ในปราสาทโดยแอนนาพยายามให้คนอื่นเดาเบาะแสที่ท้าทาย แม้ว่าพวกเขาจะ จำกัด ขอบเขตให้แคบลงได้ตามท่าทางของเธอกับเจ้าชายฮันส์แห่งเกาะใต้ที่ห่างหายไปนาน แต่พวกเขาก็ไม่ได้เบาะแสที่แท้จริงนั่นคือ 'วายร้าย'
ปริศนานั้นเป็นคำที่เหมาะสมในการเห็นตัวละครต่อสู้เพื่อคาดเดาเนื่องจากเป็นตัวอย่างทิศทางการสร้างสรรค์ที่น่าสนใจสำหรับ Disney Animation ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา แม้ว่าภาพยนตร์ของสตูดิโอหลายเรื่องจะกลายเป็นเรื่องใหญ่และฮิตมากขึ้น แต่พวกเขาก็ถูกต่อต้านน้อยลงทั้งเรื่องดีและไม่ดี
ถ้ามีเพียงคนที่รักคุณอยู่ที่นั่น
แช่แข็ง ภาพยนตร์ปี 2013 / ฟีโนมทั่วโลกได้รับแรงบันดาลใจอย่างมากจากเทพนิยาย ราชินีหิมะ หากเป็นการปรับตัวที่เข้มงวดอย่างแท้จริง Elsa (พากย์เสียงโดย Idina Menzel) จะไม่เป็นนางเอกที่น่าผิดหวัง แต่เป็นการคำนวณตัวร้ายของเรื่อง อนิเมเตอร์และนักเขียนของดิสนีย์เปลี่ยนไปตลอดกระบวนการพัฒนา ในท้ายที่สุดความชั่วร้ายของราชินีหิมะในตำนานก็มีเบื้องหลังแม้ว่าคนอื่น ๆ ในเอเรนเดลอาจมองว่าเอลซ่าเป็นคนเลวในตอนแรกที่แช่แข็งดินแดนของพวกเขาในฤดูหนาวตลอดกาล เอลซ่าเป็นตัวเอกที่น่าสนใจยิ่งกว่าด้วยการต่อสู้ภายในของเธอเองอย่างไม่ต้องสงสัย อย่างไรก็ตามวิธีการแก้ไขของภาพยนตร์ต้นฉบับด้วยความประหลาดใจในการแสดงครั้งที่สามที่เจ้าชายฮันส์ไม่ได้เป็นที่สนใจของแอนนา (คริสเตนเบลล์) แต่สำหรับการคว้าพลังอันชั่วร้ายจากเอเรนเดลของเขาเองนั้นเกิดขึ้นอย่างกะทันหันและไม่จำเป็นอย่างแปลกประหลาด แช่แข็ง เกือบจะดีกว่า ไม่มี คนร้าย
ความคิดสุดท้ายนั้นต้องแทรกซึมเข้าไปในจิตใจของนักเขียนและผู้อำนวยการร่วมเจนนิเฟอร์ลีและคริสบัคผู้กำกับคนอื่นของเธอ แช่แข็ง II เพราะโดยพื้นฐานแล้วภาพยนตร์เรื่องใหม่นั้นขาดวายร้าย ไม่ใช่ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีความขัดแย้ง แต่ไม่มีศัตรูที่ชัดเจนในเรื่องอย่างน้อยก็ไม่มีใครอาศัยอยู่ในปัจจุบัน เอลซ่าถูกผลักดันให้เดินทางไปทางเหนือของประเทศเพื่อค้นหาแหล่งที่มาของเสียงลึกลับที่มีเพียงเธอเท่านั้นที่ได้ยิน แอนนานิ่งเงียบจากการผจญภัยครั้งสุดท้ายไม่ยอมแยกจากพี่สาวอีกแล้วเธอและเพื่อนคนอื่น ๆ จึงร่วมเดินทางไปยังป่าอันน่าหลงใหลทางตอนเหนือของเอลซ่า ในที่สุดแม้ว่าพวกเขาจะพบกับสองกลุ่มที่ติดอยู่ในป่าแห่งนั้นมานานหลายสิบปี แต่เอลซ่าและแอนนาก็เรียนรู้ว่าศัตรูตัวจริง (ถ้ามี) คือปู่ที่ตายไปแล้ว
จากความทรงจำเก่า ๆ และเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเราได้เรียนรู้ว่ากษัตริย์องค์ก่อนของเอเรนเดลได้จัดให้มีการพบปะระหว่างกองทหารของเขาและชาวนอร์ ธ ดุลดราที่อาศัยอยู่ในป่าโดยเป็นชุมชนที่มีพลังเวทย์มนตร์ แม้ว่าการรวมตัวกันมีจุดมุ่งหมายเพื่อให้เกิดความสงบ แต่แท้จริงแล้วกษัตริย์ก็พยายามที่จะกำจัดนอร์ธูลดราเพราะความกลัวที่แฝงอยู่ต่อพวกเขาและความมหัศจรรย์ของโลกธรรมชาติ การต่อสู้ที่ตามมาทำให้ป่าถูกปกคลุมไปด้วยหมอกที่ไม่สามารถยอมรับได้และพลังของอากาศน้ำดินและไฟลอยอยู่และผิดหวัง แม้ว่าพลังธาตุเหล่านั้นในตอนแรกดูเหมือนจะสร้างปัญหาให้กับเอลซ่าและคนอื่น ๆ แต่ปัญหาที่แท้จริงคืออดีตของพวกเขา
เปิดประตู
ในขณะที่มีความขัดแย้งใน แช่แข็ง II มันไม่ได้แสดงให้เห็นในรูปแบบมาตรฐาน และนั่นก็เป็นตัวเลือกที่ค่อนข้างสม่ำเสมอตลอดช่วงทศวรรษที่ผ่านมาของชื่อ Disney Animation ตลอดจนชื่อเรื่อง Pixar บางเรื่องด้วย เป็นเวลานานมากที่ภาพยนตร์การ์ตูนของดิสนีย์มีเนื้อหาที่ดีพอ ๆ กับตัวร้ายเท่านั้น ดิสนีย์เรอเนสซองส์ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1980 และ 1990 ได้รับการตรึงตราอย่างมากจากการดัดแปลงในเทพนิยายสไตล์ย้อนยุคเช่นเดียวกับเพลงที่น่าจดจำและคนเลวที่น่าจดจำไม่แพ้กัน ภาพยนตร์จะประสบความสำเร็จเพียงใด โฉมงามกับอสูร ถ้าแกสตันนักล่าที่หล่อเหลา แต่โหดเหี้ยมและชั่วร้ายไม่ใช่คนร้ายหรือ? เราจะจำความเสียใจของ Simba ที่สูญเสียพ่อของเขาไป ราชาสิงโต เท่านี้ถ้าการสังหารไม่ได้ส่งมอบโดย Scar ที่ลื่นไหลและน่ารังเกียจ?
และย้อนกลับไปไกลกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเราสามารถมองหาคนร้ายเช่นราชินีผู้ชั่วร้ายใน สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด , Maleficent ใน เจ้าหญิงนิทรา , กัปตันฮุกค่ะ ปีเตอร์แพน และอื่น ๆ เป็นตัวอย่างสัญลักษณ์ของศัตรูตัวฉกาจในการเล่าเรื่องแบบภาพยนตร์สมัยใหม่ แม้แต่ภาพยนตร์การ์ตูนดิสนีย์ที่มีจำนวนน้อยกว่าเช่น โรบินฮู้ด และ หน่วยกู้ภัย ถูกกำหนดได้อย่างง่ายดายโดยคนเลวที่ฟ่อ คนร้ายอยู่ใน DNA ของวอลต์ดิสนีย์แอนิเมชั่นสตูดิโอซึ่งทำให้การเปลี่ยนแปลงล่าสุดห่างไกลจากคนเลวที่มีปัญหามาตรฐานทั้งทำให้งงงวยและหนักใจเล็กน้อย
เราสามารถพิจารณาอิทธิพลบางส่วนของ Pixar Animation Studios เพื่อชี้แจงและกำหนดการเปลี่ยนแปลงนี้ได้ ลองนึกถึงภาพยนตร์ยอดเยี่ยมหลายเรื่องที่ออกโดย Pixar ซึ่งบางเรื่องก็ดีกว่าภาพยนตร์ที่ออกโดย Disney Animation ภาพยนตร์เช่น ตามหา Nemo , Ratatouille , กลับด้าน และ ขึ้น ถูกกำหนดโดยแนวคิดดั้งเดิมของพวกเขาส่วนโค้งตัวละครทางอารมณ์และอารมณ์ขันของพวกเขา แต่พวกเขาไม่รู้จักคู่อริที่แข็งแกร่งหรือน่าจดจำ หรือบ่อยกว่านั้นตัวเอกของพวกเขาทำหน้าที่เป็นศัตรูภายในของประเภทเดียวกัน
ตัวอย่างเช่นใครเป็นคนเลวของ ตามหา Nemo เหรอ? เป็นหมอฟันหัวแข็งที่พานีโมไปที่ออฟฟิศโดยไม่รู้ว่าโลกที่เต็มไปด้วยน้ำทั้งใบที่เขาเช่ามาหรือมันคือมาร์ลินปลาการ์ตูนที่เป็นโรคประสาทและดื้อรั้นซึ่งต้องกลายเป็นปลาที่ดีกว่าเพื่อหาลูกชายของเขา? วายร้ายของ กลับด้าน ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหาจำนวนเช่นกันเนื่องจาก Joy เป็นนางเอกของเราแม้ว่าเธอจะปฏิเสธอย่างดื้อรั้นที่จะยอมรับว่าสถานที่ของเธอสามารถขยายออกไปในจิตใจของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่เธออาศัยอยู่ได้ Ratatouille มีตัวร้ายที่ดูเหมือนชัดเจนใน Chef Skinner แต่ความดื้อรั้นของเรมี่ที่เป็นพระเอกของเราเข้ามาขวางทางเท่าที่เชฟทำ การต่อสู้ภายในเหล่านั้นสะท้อนให้เห็นมากขึ้นใน Disney Animation ด้วยเช่นกัน
ฉันไม่ดีและนั่นก็ดี
เมื่อเดือนพฤศจิกายนที่ผ่านมาสตูดิโอได้เปิดตัว Ralph ทำลายอินเทอร์เน็ต ภาคต่อของภาพยนตร์ปี 2012 ซาก - มันราล์ฟ . ภาพยนตร์ต้นฉบับไม่ได้มีเพียงวายร้ายฉบับมาตรฐานตัวละครหลักเท่านั้นที่มีบทบาทเป็นตัวร้ายในวิดีโอเกม (อย่างไรก็ตามเป็นที่น่าสังเกตว่ามีการเปิดเผยตัวร้ายตัวจริงของภาพยนตร์เรื่องนี้ออกมาเพียงเจ้าชายฮันส์ในช่วงครึ่งสุดท้าย) ไม่ว่านักเขียนคนนี้จะมีประเด็นอะไรกับคิงแคนดี้ที่เหมือนเอ็ดวินน์ใน ซาก - มันราล์ฟ ตัวละครนั้นเป็นตัวร้ายที่โดดเด่นกว่าตัวละครใน Ralph ทำลายอินเทอร์เน็ต : ราล์ฟเอง ในส่วนโค้งของตัวละครที่ใช้เวลาคลี่คลายนานกว่าที่จะคาดเดาได้ราล์ฟ (จอห์นซี. ไรลี) ตระหนักดีว่ามิตรภาพของเขากับวาเนลโลปฟอนชเวตซ์ (ซาราห์ซิลเวอร์แมน) เป็นเรื่องที่ไม่ราบรื่นและเขาต้องปล่อยให้เธอไล่ตามความฝันของตัวเอง มันเป็นความตระหนักรู้ที่เขาจับได้อย่างเต็มที่หลังจากกำจัดไวรัสที่ปรากฏในรูปแบบของยักษ์…ราล์ฟโดยเห็นภาพว่าการต่อสู้ภายในอย่างเต็มที่และเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าจากความคิดที่ว่าราล์ฟสร้างความน่ากลัวให้กับตัวละครในวิดีโอเกมอื่น ๆ ในภาพยนตร์ต้นฉบับ
ภาพยนตร์แอนิเมชั่นล่าสุดอื่น ๆ ของดิสนีย์ไม่ว่าจะโดยลักษณะของเรื่องราว (เช่นในภาพยนตร์ที่ได้รับการประเมินต่ำกว่าปี 2011 วินนี่เดอะพูห์ ) หรือเพราะพวกเขาหลงระเริงไปกับ 'เซอร์ไพรส์!' - วายร้ายสไตล์เปิดเผยไม่ได้มีคู่อริที่โดดเด่น แม้แต่ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในปี 2016 ซูโทเปีย และ โมอาน่า ได้รับแรงผลักดันจากความสัมพันธ์หลักในสไตล์เพื่อนตลกมากกว่าโดยกองกำลังฝ่ายตรงข้ามภายนอก โมอาน่า จุดสุดยอดที่ร้อนแรงของเธอถูกเรียกคืนได้บ้างจากตอนจบของ แช่แข็ง II ซึ่งนางเอกต้องเผชิญหน้ากับโลกธรรมชาติเพื่อต้านทานความโกรธของมันในที่สุดก็มาถึงการปลดปล่อยสารระบายออกมาเพื่อให้องค์ประกอบทางธรรมชาติเหล่านั้นรวมตัวกันแทนที่จะทำลายดินแดนและผู้อยู่อาศัย
การตัดสินใจที่สร้างสรรค์นี้ไม่ได้อยู่ในภาพยนตร์ที่สร้างโดยดิสนีย์และพิกซาร์ อีกครั้งทั้งสอง ซูโทเปีย และ โมอาน่า เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่น่าตื่นเต้นตลกและสะเทือนอารมณ์ซึ่งให้ความรู้สึกเป็นส่วนใหญ่กับภาพยนตร์ดิสนีย์เรื่องก่อน ๆ และมีความแตกต่างในตัวของมันเอง และไม่ว่าจะเป็นกรณีใดเกี่ยวกับทั้งสอง แช่แข็ง ภาพยนตร์ต้นฉบับไม่ได้รับผลกระทบในบ็อกซ์ออฟฟิศหรือกับผู้ชมหลังจากที่ไม่มีคนเลว (และ แช่แข็ง II มีแนวโน้มที่จะทำการสังหารทางการเงินที่ยิ่งใหญ่กว่า)
เป็นครั้งแรกในชั่วนิรันดร์
แต่ข้อ จำกัด ของรูปแบบการเล่าเรื่องของเพื่อนตลกที่ผสมกับการต่อสู้ภายในทำให้อายุการเก็บรักษาของตัวเองในลักษณะเดียวกับที่พิกซาร์เคยรับรู้ว่าภาพยนตร์สไตล์ยุคเรอเนสซองส์ของดิสนีย์ทำ (John Lasseter และทีมงานของเขาหลีกเลี่ยงการทำอย่างแข็งขันมาก เรื่องของของเล่น เป็นภาพยนตร์ประเภทที่ตัวละครระเบิดเป็นเพลง และในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ในปี 1995 ถือเป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล แต่ก็ช่วยได้เล็กน้อยจากการที่ Sid รังแกเพื่อนบ้านที่น่ากลัว แต่เป็นที่รู้จักซึ่งเป็นกองกำลังที่เป็นปฏิปักษ์กัน) มีบางสิ่งที่ต้องกล่าวถึงคุณค่าของการให้ที่ถูกใจและเขียนได้ดี และตัวเอกหลายมิติที่ได้รับการเขียนบทที่ดีและน่ากลัวไม่แพ้กันที่จะเล่น
เมื่อไม่นานมานี้ดิสนีย์ยังคงเต็มใจที่จะมีตัวร้ายที่ชัดเจนในภาพยนตร์ของตน ในปี 2009 และ 2010 สตูดิโอได้เปิดตัวการย้อนกลับโดยตรงอีกสองสามครั้งในยุคของการเล่าเรื่องแบบเทพนิยายด้วย เจ้าหญิงและกบ และ พันกัน แต่ละเรื่องมีพื้นฐานมาจากนิทานที่เป็นสัญลักษณ์และแต่ละคนมีตัวร้ายที่น่าจดจำ ภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้านี้มีดร. และใน พันกัน ราพันเซลเรียนรู้ช้าเกินไปว่า Mother Gothel (Donna Murphy) ผู้ดูแลของเธอเป็นแม่มดใจร้ายที่ลักพาตัวหญิงสาวไปและใช้พลังวิเศษที่มีอยู่ในผมยาวของ Rapunzel เพื่อให้ตัวเองดูอ่อนเยาว์และสวยงาม
ทั้งสองอย่าง เจ้าหญิงและกบ หรือ พันกัน ถูกมองว่าเป็นเพลงฮิตมากมาย แต่น่าเสียดาย ภาพยนตร์ปี 2009 ยอดเยี่ยมอย่างที่เป็นอยู่ สัญลักษณ์ ในบ็อกซ์ออฟฟิศและหวังว่าจะโดดเด่นไม่ได้ และ พันกัน แม้จะทำรายได้ทั้งในและต่างประเทศมากกว่าก็ตาม ซาก - มันราล์ฟ ไม่ได้ผ่านการทดสอบของเวลาที่จะได้รับผลสืบเนื่อง (มีทีวีซีรีส์ที่ติดตามมาออกอากาศทาง Disney Channel) และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา พันกัน ไม่มีภาพยนตร์เรื่องใดจากวอลต์ดิสนีย์แอนิเมชั่นสตูดิโอที่มีตัวร้ายในโรงเรียนเก่าที่น่าจดจำ
พวกเขาต้องการมาก เดือนพฤศจิกายนปีหน้าดิสนีย์จะเปิดตัวภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องใหม่ที่ชื่อว่า Raya and the Last Dragon ก่อนหน้านั้น Pixar จะเปิดตัวภาพยนตร์ออริจินัลใหม่สองเรื่อง ต่อไปข้างหน้า และ วิญญาณ ซึ่งทั้งสองได้เริ่มแคมเปญการตลาดอย่างจริงจังและทั้งสองเรื่องดูเหมือน (บนพื้นผิวของโฆษณา) สอดคล้องกับภาพยนตร์ของพิกซาร์ในอดีตซึ่งขับเคลื่อนด้วยความสัมพันธ์แบบคู่หู - คอมเมดี้มากกว่าเรื่องอื่น ๆ ภาพยนตร์แต่ละเรื่องเหล่านี้แยกกันและรวมกันฟังดูน่าตื่นเต้นในระดับหนึ่ง ความจริงที่ว่าปี 2020 เป็นปีแรกที่ บริษัท วอลต์ดิสนีย์จะเปิดตัวภาพยนตร์อนิเมชั่นต้นฉบับจำนวนมากจึงเป็นเรื่องที่น่าสนับสนุนมาก
เราไม่รู้มาระยะหนึ่งแล้วว่าพวกเขามีคนร้ายเช่นซิดหรือสการ์หรือมาเลฟิเซนต์หรือซินโดรม แต่หลังจากผ่านไปหลายปีที่วายร้ายตัวจริงอยู่ในฮีโร่ของเราตลอดเวลามันคงจะดีสำหรับการเปลี่ยนแปลงที่ก้าวกลับไปสู่เวอร์ชันเก่าของสิ่งที่ทำให้แอนิเมชั่นที่ Disney โดดเด่นมานาน
jojo offerman iyo randy orton